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Article imposé : Le flamant rose du XVIIème siècle à nos jours.

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                                          En l'honneur de ma collègue Julie avec qui je tue le temps 7h par jour, voici un second article imposé. Et parce que Julie a pour animal totem le flamant rose...la thématique du jour est : le flamant Rose ! Chez ma collègue Julie Alors c'est vrai, on le voit partout, déco, vêtement, design, photographie, gastronomie, bouée...il était LA star des ornementations de l'été. 1 610 000 résultats sur google images avec les mots clé : flamant / rose / déco...c'est dire. Cet article n'a rien d'exhaustif, il tente juste de mettre en parallèle un corpus d'images et d'historiographer un peu cet animal dans le cours des arts. Le flamant rose fait son apparition assez tard dans l'iconographie. En lien avec les ornithologues, naturalistes, et autres peintres animaliers du XVII et XVIIIème siècle. Anonyme, vers 1619, Musée des Beaux-Arts de Strasbourg Buffon...

Vendredi Astronomie, Barbara et Michael LEISGEN, Alphabet du Soleil, 1977, collection FRAC Bourgogne

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Barbara et Michel Leisgen, capture d'écran Google Images   Vous avez tous vu ces images de touristes jouant avec l'astre solaire au bord de la mer. Photo souvenir, Activité de décuvage, yoga astral ou tentative vaine de cumuler un max de likes sur les réseaux sociaux...il est difficile de savoir dans quel but ces "créations" sont réalisées. Toujours est-il que les réseaux sociaux n'ont pas tout inventé. Beaucoup de formules visuelles sont en général issues de l'Histoire de l'Art et ce jeu avec le soleil fait parti de la renommée du travail d'un couple d'artiste : Barbara Leisgen (1940-2017) et Michael Leisgen (né en 1944). Formés aux Beaux-Arts de Karlsruhe (Allemagne) dans les années 60, ces deux artistes ont abandonné leur pratique pour se consacrer à la photographie à partir des années 70.  Barbara et Michel Leisgen, capture d'écran Google Images Loin des considérations sociales, politiques qui caractérisent la photographie de cette période,...

Mardi Collection Rivoire #3, Ange Leccia, Arrangement Kyoto 1992, éditions du Cercle d'Art

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Ange Leccia (né en 1952), Arrangement Tokyo, 1992, CNAP Que ce soit clair tout de suite, Nadine de Rothschild n'est pas ma mère (bon anniversaire ma p'tite maman!!), et c'est pour cette raison que je ne possède pas dans ma collection l'œuvre d'Ange Leccia, Arrangement Tokyo de 1992...elle appartient au CNAP . Je n'ai que son multiple, son édition, son "bébé", signé, numéroté qui vient en complément du livre "B ousculer l'ordonnance tranquille des choses " de 2009. L'originale fait la taille d'un écran de très bonne taille (et 12000 balles), mon œuvre fait la taille d'une grosse carte postale (à 35 €). Ange Leccia (né en 1952), différents "Arrangements", capture d'écran google Images L'œuvre est une prise de vue de 1992 qui résulte d'un "arrangement" lors d'une résidence de l'artiste au Japon de deux camions adossés sur une pelouse. Un buisson de fleurs rouges (peut-être des rhododendron...

Article imposé : MA TORTURE dans l'Histoire des Arts

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Pour inaugurer cette série d' articles, j'ai demandé à mon mec de me donner un mot, un seul mot clé pour une thématique imposée. Le résultat c'est la TORTURE ! Je m'attendais à une thématique de lover mais non...c'est bien mon mec et ça lui ressemble bien. Après avoir tenté une étude exhaustive de la torture de l'antiquité à nos jours...j'ai compris que c'était impossible et que mes avis bipolaires, mes jeux de mots SM allaient me conduire directement en Enfer (je préfère y aller pour les bonnes raisons)...j'ai donc décidé de faire ce que je fais de mieux :  parler de moi !!! Autant prévenir avant jugement, les artistes qui illustreront mes propos comptent parmi ceux que je préfère le plus au monde...et puisque nous parlons TORTURE...voici ce qui...MOI (et rien que moi) me torture : 1) Le bordel : ceux qui me connaissent le savent, j'aime l'ordre, les piles bien droites et la propreté. Dans les musées, je suis ce genre de personne qui passe u...

Vendredi Astronomie : Evariste Richer, Le rayon Vert, 2005, collection FRAC Lorraine

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  Evariste Richer, Le Rayon Vert, 2005, collection FRAC Lorraine C'est une oeuvre d'une simplicité désarmante. Un néon est positionné à hauteur du regard dans l'espace d'exposition. En général le néon est éteint et chaque soir au moment du coucher du soleil, à l'ultime instant du jour, le néon s'éclaire l'espace d'une seconde. Le rayon vert est un phénomène astronomique bien réel. Je ne maitrise pas clairement la terminologie de cet évènement mais c'est en quelque sorte un mirage que l'oeil perçoit en voyant les derniers rayons du soleil qui basculent derrière la courbe terrestre. Ces derniers rayons perdent la couleur rouge dans le spectre, ce qui accentue la longueur d'onde verte...d'où notre perception d'un rayon. Dan Flavin (1933-1996), Capture d'écran Google Images L'oeuvre s'inscrit dans une filiation multiple. Formellement elle est proche de l'art minimal américain, avec les oeuvres de Dan Flavin (1933-1996) qui...